*https://www.youtube.com/watch?v=j3FRN39D9TE
**https://300.ya.ru/v_gnVxqZuH
таймкоды
00:00:00 Введение
- Юрий Окунев предлагает 20 вариантов начала истории, книги, фильма или сценария.
- Цель — помочь авторам понять принципы и использовать их на практике.
00:00:22 О Юрии Окуневе
- Юрий — автор и создатель YouTube-канала для писателей.
- Помогает другим писателям, разбирая их тексты.
- Подчёркивает важность начала истории для привлечения читателя.
00:01:19 Значение начала
- Первое предложение, абзац и страница определяют успех истории на 30–50%.
- Если начало не заинтересует читателя, дальнейший текст может остаться незамеченным.
- Конверсия читателей зависит от перехода с первой главы на вторую.
00:02:01 Технические принципы начала
- Избегайте длинных абзацев в начале, используйте короткие и конкретные фразы.
- Четко обозначайте, кто, что, где и с кем происходит.
- Покажите ожидаемые элементы жанра, чтобы читатель почувствовал себя «дома».
00:04:53 Минимализм в описаниях
- Избегайте чрезмерных описаний природы, особенно в начале.
- Описания должны быть уместными и не отвлекать от действия.
- Текст должен быть чистым, грамотным и понятным.
00:06:12 Влияние первой фразы
- Влияние первой фразы преувеличено, читатели обычно читают несколько предложений перед принятием решения.
- Темы смерти, страха, неожиданности могут зацепить читателя.
00:07:14 Примеры начала истории
- Представление героя прямым текстом: «Меня зовут Такта, я снайпер, теперь бесогон».
- Представление героя через привычные действия: «Разгадывание головоломок, расчленение бабочек, поиск затерянных артефактов».
00:09:03 Рутина как способ втянуть читателя
- Рутина для персонажа может быть способом втянуть читателя в повествование.
- Повседневные действия героя создают ощущение повседневности и вовлечённости.
00:09:31 Представление героя через нестандартную ситуацию
- Нестандартная ситуация помогает лучше понять героя и его мир.
- Пример: офисный кавардак или взрыв на фабрике.
- Важно, чтобы читатель мог представить рутинную жизнь героя.
00:10:26 Сложности нестандартного мира
- Слишком необычный мир может запутать читателя.
- Необходимо подготовить читателя к нестандартным ситуациям.
- Популярные жанры, такие как любовные романы, помогают читателю лучше воспринимать нестандартные ситуации.
00:11:05 Диалог и спор между друзьями
- Диалог раскрывает экспозицию персонажа и мира.
- Пример: книга Алексея Пехова «Пересмешник».
- Закладываются основы для будущих сюжетных поворотов.
00:12:01 Большая неприятность
- Катастрофическое событие, такое как смерть или переход в другой мир.
- Примеры: герои «Боярок» или попаданец в прошлое.
- Кардинальное изменение расклада событий.
00:13:00 Сказочное начало
- Использование клишированных фраз создаёт контекст сказки.
- Возможность обмануть ожидания читателя.
- Создание ощущения сказки, которая может быть мрачной или доброй.
00:13:15 Быстрое обозначение проблемы или цели
- Герой сразу ставит перед собой конкретную цель.
- Примеры: добыть лекарство, заработать деньги, спасти близкого.
- Различие между целью, поставленной героем, и целью, навязанной внешней силой.
00:14:51 Флеш-форвард
- Забегание вперёд для создания интриги.
- Пример: фильм «Сорвиголова».
- Риск снижения интриги при использовании флеш-форварда.
00:16:02 Карты на стол
- Прямое указание на общий маршрут книги.
- Пример: книга «Шантарам».
- Влияние на восприятие истории в зависимости от аудитории.
00:17:00 Предсказание
- Пророчество как начало интриги.
- Возможность использования предсказания для создания противостояния.
- Показ персонажа как потенциального спасителя или опровержение этого.
00:18:02 Рефлексия по поводу сделанного
- Герой размышляет о своих действиях.
- Пример: книга «Спектр» Сергея Лукьяненко.
- Понимание характера персонажа через его рефлексию.
00:19:33 Пролёт над миром истории
- Визуализация локации через полёт над миром.
- Пример: дрон, наблюдающий за городом.
- Комментирование ситуации словами оператора или персонажей.
00:20:15 Амнезия героя
- Герой просыпается с амнезией и пытается вспомнить, что произошло.
- Примеры: Алан Уэйк в игре и Корон в «Хрониках Амбера».
- Раскрытие мира и мотивация героя для действий.
00:20:52 Сторонние персонажи
- Введение сторонних персонажей до главного героя.
- Пример из детектива: портной находит труп.
- Зацепка читателя и создание интриги.
00:22:15 Триггерное событие
- Событие запускает историю.
- Примеры: начало «Тёмного рыцаря» и «Гадкого я».
- Влияние события на главного героя и его действия.
00:23:14 Предыстория персонажей
- Флешбэки из прошлого героя.
- Важность краеугольных событий для понимания персонажа.
- Контраст между прошлым и настоящим.
00:23:37 Проигрыш и начало заново
- Герои сталкиваются с негативным событием и начинают с нуля.
- Пример: «Подземелье вкусностей».
- Мотивация героев продолжать несмотря на потери.
00:25:32 Противопоставление
- Сравнение сильного и слабого персонажей.
- Визуальный пример: «Звёздные войны: Новая надежда».
- Создание конфликта и интриги.
00:26:31 Техническая информация
- Введение технической информации о мире.
- Использование цифрового кода, цитат и программ.
- Создание метафорического поля для погружения читателя.
00:28:34 Заключение
- Возможность комбинирования различных методов начала истории.
- Важность учёта жанра и аудитории.
- Личный опыт автора и рекомендации по улучшению текстов.
Расшифровка видео
Поиск по видео
С чего начать вашу историю?
0:00
Если вы не знаете, с чего конкретно начать свою историю, свою книжку, фильм, сценарий и так далее, то сегодня я
0:07
предложу как минимум 20 вариантов, с чего начать. Надеюсь, исходя из моих примеров и пояснений, вы сможете уяснить
0:13
для себя некоторые принципы и использовать их на практике. Погнали [музыка]
0:21
разбираться. Салют, коллеги. На связи Юрий Окунев, автор создатель YouTube канала для писателей, а также человек,
0:27
который помогает другим писателям. И в том числе люди обращаются ко мне за разборами своих текстов, и я часто вижу
0:32
именно начало историй и повидал их достаточно много, не говоря о том, что я профессиональный читатель и очень люблю
0:38
читать книжки. А ещё я люблю фильмы, мультики, игры и так далее. Как вы понимаете, для того, чтобы погрузиться в какой-то новый мир, нужно сначала
0:44
встретиться с этим миром, в принципе, познакомиться с ним, начать что-то начать. И зачастую у людей, особенно у
0:51
начинающих авторов, бывает проблема, что они не понимают, как подвести людей к своему миру, как познакомиться, не
0:57
понимают, с чего именно конкретно начать свою историю, мечутся, беспокоятся, переживают и так далее. Конечно, есть
1:03
некоторые общие принципы, которых мы должны придерживаться, чтобы действительно начало работало. Но сегодня я хочу показать скорее
1:09
конкретные примеры и идеи, как начинать свои истории. Хотя потом из них уже можно вывести, конечно, и более общие
1:17
принципы. Почему мы столько внимания уделяем началу? Потому что на самом деле оно определяет, насколько вас в принципе
Почему началу стоит уделить пристальное внимание?
1:23
будут читать. Первое предложение, первый абзац, первая страница, они обеспечивают вам успех там на
1:30
30-40-50%. Потому что если не прочитают это начало, дальнейший ваш прекрасный мир интересных персонажей и невероятные
1:36
сюжетные повороты никто не узнает. Если же удастся преодолеть барьер в одну, две-три страницы текста и погрузиться в
1:42
него, шанс на то, что вашу книгу дочитают до чего-то действительно интересного, возрастает многократно.
1:49
Даже в условном самоиздатеи есть классическое понятие конверсии, где мы смотрим, сколько человек пришло на
1:55
первую главу и сколько перешло во вторую. Именно показатель перехода с первой главы на вторую является
2:00
определяющим. То есть, смогли ли вы за одну короткую главу зацепить читателя, погрузить свой в мир и заинтересовать
2:07
его, чтобы он готов был погружаться с вами дальше в историю? Как ни странно, здесь скорее надо вычленить сначала
Базовые технические принципы для любого начала
2:13
несколько базовых таких принципов, которые будут именно техническими. Не про конкретику, не про интересность, не
2:20
про философию, а про техническое оформление вашего текста. И самое первое и самое простое, что нужно сегодня
2:26
учитывать — это не нужно длинных абзацев, особенно в начале. Да, когда к
2:31
вам привыкли, вы можете позволить себе абзац на полстранички или там на страничку даже, хотя это уже будет тяжело. Ну, если такие абзацы есть на
2:38
первой странице, всё, даже я, человек, который читает очень много и любит читать, я посмотрю на эту страницу и
2:43
скажу: «А может, не надо? Может, потом? Может быть, я придумаю что-то более интересное». Поэтому вначале стараемся
2:49
делать более короткие абзацы, более конкретные фразы, чтобы текст был разбит на маленькие кусочки, чтобы это легко
2:55
считывалось именно технически, чтобы глаза зацепились и по строчкам поскакали, чтобы не было вот этой вот
3:01
простыни, чтобы мы не напрягались слишком, чтобы погрузиться в вашу историю. Второй момент. С самого начала
3:07
вы должны сделать максимально чётко, ясно, кто что, где, с кем. Даже если у
3:13
нас в начале будут не главные герои, а такой вариант возможен, всё равно вы должны чётко сказать, что вот это вот
3:18
Пьер или это, я не знаю, там Василий, он идёт по улице или летит по подземной
3:23
источной канаве. Неважно, любое место, любой персонаж, мы должны плюс-минус сразу понять, кто он, где он, что он
3:29
делает, даже если пока что это просто имя без описания героя. Третий технический момент. Читатель должен
3:34
увидеть то, что он ожидает увидеть. Если вы ведёте к себе читателей боярки, вы должны показать, что у вас боярка. Если
3:40
вы ведёте читателей, я не знаю, научной фантастики, должны показать, что у вас научная фантастика. Если вы ведёте на
3:46
любовный треугольник, покажите, что у вас хотя бы любовная там какая-то линия присутствует. Есть любовный флёр. Сразу
3:51
моментально. Это называется клише, это называется тропы. Но люди пришли читать что-то конкретное, особенно если мы
3:58
говорим про онлайн. Поэтому, по-хорошему, мы сразу же с первых строк должны показать привычные вещи читателя,
4:03
чтобы он понял, что он дома, его здесь понимают, его здесь принимают. Если мы говорим там про условную боярку или
4:09
попаданца, главный герой умирает, попадает в другой мир. Здесь мы сразу видим, что автор понимает, о чём он пишет. Он знает, что такое жанр. Мы
4:15
привыкли к этим клише. Давайте знакомиться дальше. А дальше уже можно вводить что-то новое по желанию. И да, я
4:21
сам не всегда следую этому правилу, поэтому я знаю, что у меня будут любимые комментаторы писать под видео, что, Юра,
4:26
ты говоришь одно, делаешь другое. Безусловно, потому что я тоже учусь. Я на этом канале делюсь, в том числе,
4:31
своим опытом, своим путём. И именно за счёт этого вы можете двигаться быстрее. А если вы хотите меня поддержать как
4:36
автора, ссылочки есть в описании на мои книги, на мои произведения. В частности, сейчас вышла новая книжка Детская Аянка
4:42
и Дракобол всех стихий. Переходите на в Marketплейса, она доступна только в бумажном виде, но это прекрасное
4:47
издание. Об этом я расскажу как-нибудь подробнее в другой раз. Четвёртый пункт, который нужно учитывать на старте,
4:52
минимум Луны. Вот, не знаю, почему, но если мы говорить, по крайней мере, приключенческий жанр, фэнтези жанр, ну,
4:58
треть, если не больше, людей, которые ко мне приходят, у них в начале была лунная ночь, луна сияла, освещала своим светом
5:04
и так далее. Здесь, конечно, можно было сказать, что вообще природу не надо, да, но иногда одно предложение природы может
5:10
быть уместным. Если у нас тёмная, мрачная ночь, идёт дождь и скользят по улицам какие-нибудь страшные тени, это
5:17
создаёт атмосферу и создаёт понимание, опять же, какой у нас мир, какие условия и так далее. одно предложение может и не
5:23
убьёт вашу историю, не убьёт конверсию, как это говорится. Но если у вас Луна или вы очень уходите в
5:30
описательные моменты, вместо того, чтобы показать, что здесь происходит на самом деле, именно в действии, это, конечно, будет играть в минус. И последнее, в
5:36
принципе, первые строчки самые актуальные, самые важные, поэтому здесь текст должен быть чистым, грамотным,
5:43
понятным, без лишних фраз, без лишних там усложнений, без лишних
5:48
витееватостей, без лишних запятых и так далее. То есть вы читаете первую страницу, желательно, конечно, всю
5:53
книгу, но давайте начнём с первой страницы, с первых двух страниц. Вычитайте их максимально, прогоните
5:59
через редактора, прогоните, не знаю, через нейроненные сети и так далее, чтобы у вас был максимально понятный, простой текст, вход книжку. Эти правила
6:06
касаются любого начала, любого текста, любой истории, любого размера, будь то рассказ, романа и так далее. И заметьте,
6:12
я сейчас не говорю про цепляющее первое предложение, там про супер-пупернтригу, хотя, конечно, это тоже важно, на мой
6:18
взгляд. Вот эта вот, э-э, любовь к первой фразе. Об этом я даже делал в своё время видео, показывал, что бывают
6:24
интересные действительно как бы вот цепляющие моменты. Но всё-таки влияние первой фразы, на мой взгляд, чутка
6:30
преувеличено, особенно сегодня, когда у нас такой объём потребления контента, что нам, да, мы 3 секунды, там, 4
6:37
секунды определяем, нужен нам или не нужен тот контент, книжка, пост и так далее. Но обычно мы не читаем одно
6:42
предложение. Мы читаем 1 2 3че предложения за эти несколько секунд. Определяем общий контекст и после этого
6:49
уже принимаем решение. Даже если мы это делаем не совсем сознательно, но нужно больше, чем одно предложение, чтобы
6:55
принять действительно решение. Хотя, если в первом же предложении или в первом же абзаце мелькают такие темы,
7:01
как смерть, страх, неожиданность, потеря, какое-то удивление, то шанс
7:06
зацепить читателя гораздо выше. Поэтому вот мы всегда любим какую-нибуд там супердинамичную сцену начать. Не всегда
7:12
это идёт на пользу, но такое тоже возможно. А теперь давайте посмотрим, с чего можно начать свою историю. Будет 20
Примеры, с чего можно начать роман, книгу, рассказ, сценарий
7:19
пунктов. Если вы придумаете новые, которые я не проговорил, пишите в комментариях. Здесь сразу очерчу очень
7:24
важный момент. А все эти пункты могут сливаться во что-то общее. Я постарался
7:30
выделить прямо отдельные отдельные элементики, из которых вы можете взять один, можете взять два, можете взять
7:36
больше и соединять их в том или ином коктейле в своей истории. Моя задача сегодня, чтобы вы увидели конкретные
7:42
примеры, попробовали их примерить на себя и если отзывается, то использовать, если нет, перейти к пункту номер 2, 3,
7:49
10, 20. Так что ставим лайк за конкретику и переходим к нашим пунктам. Самый первый и понятный пункт, который
7:56
используется, кстати, до сих пор. Может быть, он стал чуть менее популярным в последнее время, но всё же он используется. Это представление героя
8:02
прямым текстом.
8:08
Давайте знакомиться. Или меня зовут Так-то. В частности, такой приём использует Андрей Белянин. Вот я недавно
8:14
упоминал, что я перечитывал Бесагона. Там герой говорит: «Я там такой-то, меня друзья зовут Тео, я Год, снайпер там и
8:21
теперь Бесагон». и как бы он просто вот прямым текстом вывалил нам какую-то свою подноготную. Этот способ может работать,
8:28
он вызывает определённую привязанность или, по крайней мере, понимание, кто перед нами. И сюда уже можно зашить вот
8:34
то самое противоречие, например, год снайпер и подался в религию, да, там или подался в храм. И как бы вот возникает
8:41
лёгкое вот ощущение, что что-то не так. А учитывая, что в первой сцене там ещё и бухает, то как бы вполне понятная всем
8:47
сцена, которая сближает. Но здесь именно представление идёт от первого лица или
8:52
можно даже от третьего, но главное, что мы прямо пишем имя, фамилия, такой-то, род деятельности такой-то и так далее.
8:57
Второй способ — это представление героя через привычные ему действия, через рутину. Об этом у меня прямо было отдельное видео. Можете посмотреть, что
9:04
иногда через рутину очень легко втянуть вашего читателя в повествование. Причём нужно понимать, что рутина не для
9:11
читателя, рутина для персонажа. У вашего героя рутина может быть там, не знаю, разгадывание головоломок, расчленение
9:18
бабочек, поиск затерянных артефактов и так далее. То, что для него является привычным действием, то, что для него
9:25
является повседневным алгоритмом, режимом дня, скажем так. И благодаря этому, что происходит? Мы понимаем, кто
9:33
персонаж, какие его стандартные условия. Заодно можем узнать мир, если этот мир нестандартный, необычный, и погрузиться
9:40
чуть больше и затем на контрасте уже влиться в конфликт, когда что-то начнёт ломаться. Третий способ представления
9:46
героя через нестандартную ситуацию. Идеальный случай — это, конечно, когда мы можем эту ситуацию представить или
9:52
представляем рутинный мир без усилия, например, офисный какой-то кавардак, когда случились проблемы в компании, и
9:59
нам не нужно подноготную расписывать, как проходит рутина в офисе. Да, даже если мы не работаем в офисе, мы это
10:05
примерно представляем, и тогда нестандартная ситуация нас сразу захватывает. Мы сразу понимаем, что с
10:10
героем происходит, что у него случилось. Или даже не понимаем, что случилось. У нас какая-то динамика изменения
10:15
автоматически появляемся, потому что у нас в голове есть понимание, как происходит обычная жизнь этого героя.
10:20
Можно, конечно, сделать, как у меня в лавке становиться, где происходит нештатная ситуация, взрывается одна из машин на фабрике. Но здесь всегда есть
10:27
сложность, что если у вас слишком необычный мир, то он не будет восприниматься читателем как привычное,
10:33
и ему может показаться, что он вообще не понимает, что происходит. Как бы из неизвестного в неизвестное вот как бы
10:39
проблема есть. Вопрос всегда использование и насколько вы подготовили читателя или читатель подготовлен к
10:46
подобного рода историям. То есть, если опять же мы берём популярный жанр, который читают километрами, там условная
10:51
боярка, любовные романы, даже если мы опишем какую-то нестандартную ситуацию в
10:56
плюс-минус стандартном для такого жанра мире, то читатель такой: «Да, да, да, я понимаю всё». Как бы и читаю сразу
11:02
нестандартную ситуацию. Я надеюсь, вы меня поняли. Далее, тоже классный, классический способ — это диалог и или
11:08
спор между друзьями, в ходе которого, в частности, раскрывается некоторая экспозиция про персонажа, мир,
11:14
обстоятельства и так далее. Хочу привести в пример книгу Алексея Пехова Пересмешников, в начале которой главный герой идёт по просёлочной дороге и
11:21
разговаривает со своим слугой. Благодаря этому мы узнаём некоторую экспозицию. Она ещё не самая такая захватывающая.
11:26
Там есть только некоторый контрпункт интриги, когда мы узнаём, кто его слуга на самом деле. И закладываются некоторые
11:35
кирпичики для будущих сюжетных поворотов. Заодно его отношения с миром рассказываются героя и так далее. И
11:40
благодаря этому на первых же страницах мы чуть-чуть узнаём персонажа. Хотя вот на первых страницах прямо какого-то
11:45
глобального замеса ещё нет. Пятый способ — это большая неприятность. То есть когда у персонажа происходит что-то
11:52
прямо катастрофическое, чаще всего, конечно, подразумевается там смерть, переход в другой мир и так далее. То
11:57
есть прямо вот всё ломает. Какие примеры? Ну, половина боярок, то, что в половине боярок герои сначала умирают,
12:03
потом попадают в другой мир, где они попадают в тело и начинают культивироваться, да? Либо же любой
12:08
попаданец там в прошлое, настоящее, будущее. И неважно, произошло это через смерть или просто переход, когда вот
12:13
поменялся весь расклад кардинально. Понятное дело, что это может быть и условно заболел раком там и так далее,
12:19
лёг в больницу или его там увезли в другую страну и выбросили на помойку. И то это уже, я бы сказал, отнёсся к
12:25
другой цели, к другому пункту. Но вот сам факт, что произошло вот прямо кардинально что-то меняющее, большая
12:32
проблема, большое изменение. Шестой пункт — это сказочное начало. там жилибли давным-давно, в три девятом
12:38
царстве, в три девятом государстве, да, вот это вот всё. Или там однажды в сказке одной этой фразы мы уже задаём
12:44
некоторый контекст, и дальше мы можем более спокойно, более плавно начинать
12:50
свою историю. Либо, наоборот, создать ощущение, что это будет сказка, а потом обмануть ожидание уже следующим
12:56
предложением. Это тоже может сыграть на контрапункте, на конфликте. Но сам факт, что когда мы используем клишированные
13:03
фразы, стандартные фразы для сказок, мы задаём это ощущение. И благодаря этому
13:08
мы показываем, что вот мы пишем сказочку. Это может быть мрачная сказка, добрая сказка, но это будет сказка.
13:15
Седьмой пункт — это быстрая, моментально с первых, как говорится, строчек обозначения основной проблемы или цели
13:21
нашего персонажа. Например, герой заболел, и ему нужно добыть лекарство. Что-то случилось, ему нужно решить
13:27
проблему. там нужно заработать денег, нужно спасти близкого и так далее. То есть, когда мы с ходу понимаем, что на
13:33
весах, какие ставки, и начинаем от этого плясать. Причём в этом конкретном случае я говорю о том, когда герой ставит перед
13:40
собой цель, то есть у него что-то случилось, и он принимает решение действовать таким-то образом, ставит
13:45
перед собой конкретную цель. То есть он хочет добыть магическое лекарство, ему нужно вот это именно свойство или именно
13:50
это действие. Или ему нужно добраться до именно той точки на планете Земля. Вот именно в такой-то срок. Почему? Как?
13:57
Что? это уже будет решаться по ходу дела. Я бы здесь именно выделил, потому что это принимается решение героям, потому что есть второй пункт, восьмой, в
14:04
котором цель ставится внешней силой. И здесь, например, это может быть экзамен.
14:09
То есть он, может быть, и не хотел бы сдавать экзамен, но у него стоит задача сдать экзамен, потому что иначе он не пройдёт дальше. Это школа или там
14:15
институт. Второе условие такое тоже очень распространённо — это развод, когда вторая половинка говорит: «Всё, мы
14:20
с тобой разводимся. Пошёл ты нафиг». И у персонажа какие-то должны быть решения,
14:26
какая-то цель, которую он хочет достичь. И зачастую именно вот когда ставится внешняя проблема, внешняя постановка
14:33
цели, он номинально может преследовать цель, сохранить брак или подтвердить развод. Но на самом деле внутри себя он
14:39
преследует другую цель. И нам в процессе важно узнать, какая же это была цель. Но вначале есть навязанный конфликт, есть
14:46
навязанная проблема, которую он должен решить уже исходя из чужого давления.
14:51
Девятый пункт — это флшфорвард, когда мы сразу забегаем далеко или не очень далеко вперёд по истории, показываем
14:57
какой-то интригующий, чаще всего страшный, неожиданный, удивляющий момент, а потом возвращаемся к повествованию в начало. Этот инструмент
15:04
достаточно сильный. Он используется очень часто в различных триллерах,
15:09
ужастиках, даже в этих марловских фильмах. Если вы помните, такой был когда-то Сорви голова, старый фильм с
15:15
Беном Афликом, где всё начиналось с того, что он там раненный, умирающий, приползал в церковь и там в священник
15:21
говорил, что вся жизнь пробегает перед глазами, даже если ты слепой. Да, хорошая, кстати, фраза, мне очень
15:26
нравится. Но сам факт, что потом мы возвращаемся на n часов назад или на n месяцев лет и начинаем историю сначала,
15:34
уже зная, что там что-то нас ждёт и интригует. У этого метода есть один побочный эффект, что интригу можно таким
15:40
образом убить. Есть у вас такая история, в течение которой герой многократно попадает в неприятности, ему грозит
15:46
смерть. Если мы знаем, что флшфорвард ещё не случился, то значит он будет с
15:51
этим персонажем, скорее всего. И нам понятно, что он не умрёт. И это немножко
15:56
снижает градус вот этого вот восприятия. Так что всегда вопрос, что вы показали во Флшфорварде? Уместен ли он, интригует
16:03
ли он? И при этом не создаёт ли он эффекта сюжетной брони для нашего персонажа. Десятый пункт — карты на
16:09
стол. Это когда мы прямым текстом в самом начале показываем хотя бы набросок общего маршрута, что будет в этой книге.
16:15
Ярчайший пример для меня этого подхода является книга Шантарам, в которой на первой же странице автор говорит: «Вот я
16:22
попал в такое приключение, в такое-то приключение. Я побывал там, я побывал здесь. Мы были здесь, мы сделали это». А
16:29
теперь читайте расширенную версию, грубо говоря. И мне после вот этой строчки больше не хотелось читать, но я немножко
16:36
другой человек. Я люблю непредсказуемые сюжетные повороты. Я люблю интригу. Я люблю, когда закручивается сюжет,
16:42
появляется появляется головоломка. Но есть аудитория, частности, например, женская там 35-45 + точно. А есть,
16:51
естественно, и другие аудитории, просто это про это я знаю точно, для которых предсказуемость приключения гораздо
16:57
важнее, когда ты знаешь, что всё будет хорошо, да, будет напряжение, да, будет,
17:03
может быть, даже опасно, но я знаю, что всё сложится хорошо, потому что вот уже написали, я знаю, после того, как его
17:10
захватят пираты, они его отпустят, потому что после этого он попадает в храм к великим наставникам. И это, с
17:16
одной стороны, расслабляет, с другой стороны, создаёт всё-таки определённое погружение в историю. Здесь нужно знать
17:21
свою аудиторию. Если ваша аудитория такое любит и допускает, используйте. Если нет, конечно же, очень аккуратно.
17:27
Одиннадцатый пункт — это, конечно, предсказание. Если вы пишете любой любой фэнтези, любое приключение, то вы так
17:33
или иначе сталкиваетесь с предсказаниями, предсказамосами и так далее. И иногда прямо вот на первых
17:39
страницах идёт стих или текстовая версия прозаическая, предсказание. И мы сразу
17:44
понимаем, что вот какая-то интрига. И вот раз мы уже читаем книгу, которая начинается с такого пророчества, значит,
17:50
это пророчество в этой книге будет реализовываться. И это пророчество может быть действительно интересно. Понятное
17:55
дело, что в большинстве случаев оно неинтересное и стандартное, что придёт Мессия, всех спасёт, и нам показывают Мессию там с пелёнок, да, например. Но
18:03
иногда всё-таки можно с этим жить, можно это использовать. И, как ни странно, это вполне себе хороший инструмент, если вы
18:10
сможете опять же заложить туда некоторую интригу, некоторое противодействие, противостояние и потом показать
18:17
персонажа как потенциального спасителя или, наоборот, показать, что он не спаситель, что он не сможет реализовать
18:23
это пророчество. Вот прямо с самого начала. И нам будет интересно, а как он это сможет сделать и он ли это будет?
18:30
Двенадцатый пункт — это рефлексия по поводу сделанного. То есть это можно смешать отчасти с рутиной, да, но в том
18:36
смысле, что герой идёт домой или сидит дома, возвращается с дела и размышляет,
18:43
как оно прошло. Хороший для меня пример — это книга Спектр от Сергея Лукянко, где главный герой возвращается с
18:49
миссией, где он преследовал человека, идёт по хлюпающей погоде и вот рефлексирует, что вот он выполнил заказ,
18:54
вот возвращается, погода плохая, что он добыл то-то, то-то и то-то. Вот сейчас будет всё. И таким образом как бы есть
19:01
действия, показывают, что герой что-то может, что-то умеет одновременно. И при этом можно сразу и порефлексировать,
19:07
показать его ход мыслей, показать мир вокруг. То есть тоже хороший такой достаточный инструмент, опять же, если у
19:13
человека есть интересная рефлексия по поводу произошедшего. Ну и затем, опять же, это хорошая точка отсчёта, чтобы мы
19:20
понимали, какой персонаж на самом деле, как он действует, потому что он уже подействовал, просто мы не видели, он
19:25
нам показывает результат своих действий, а затем, исходя из этого, мы уже будем его крутить, вертить как авторы и
19:31
воспринимать как читатели в дальнейшей истории. Тринадцатый способ — это пролёт над миром истории. Опять же, я бы
19:37
сказал, что он больше детский или сказочный. Его сегодня, конечно, чаще используют какое-нибудь кино, когда у
19:43
нас там дракон летит над миром, и мы видим дислокацию войск, замки, какие-нибудь там волшебные леса. Но в
19:50
некотором контексте это можно использовать и в книге, когда там, даже если возьмём простой пример. Летит дрон
19:57
и наблюдает ситуацию на улицах вашего города. И таким образом вы можете показать локацию, сделать это интересно
20:05
и, например, комментировать это словами оператора, который ведёт дроли там просто коммуникация идёт между разными
20:11
персонажами. То есть подключать что-то ещё типа того же спора друзей. Споры друзей. Гг. Четвёртый способ показать,
20:18
что нашего героя амнезия, и ему теперь нужно вспомнить всё. Два примера из разных миров. Это Ан Wй. Игра
20:25
компьютерная, не самая старая, вот такая, которая там лет, не знаю, сколько уже, 10 назад вышла, да? тоже старая, но
20:30
там он просыпается в какой-то зачуханной комнате, рядом пожар, ему нужно выбираться, он поджигает стул и пытается
20:35
выйти, да? Или из классики книжный хроники Амбера, когда корен приходит в себя прикованный к больничной койке,
20:42
ничего не помнит, что произошло, но понимает, что ноги у него зажали быстрее, чем надо. У него гипс, он
20:48
пытается снять и разбирается, что же происходит вокруг него и что будет происходить дальше. И таким образом, с
20:53
одной стороны, мы можем легко раскрывать мир постепенно вместе с читателем, даже с персонажем, который давно в этом мире,
20:58
который часть этого мира. С другой, опять же, у героя есть мотивация, чтобы
21:04
двигаться. Он пытается понять, кто он и что он будет делать. Пятнадцатый способ — это история или проблема каких-то
21:11
сторонних персонажей. Классический метод, вы видели его стопроцентно в любом детективе.
21:17
кинодетектив, читательский детектив, да, книжный. Где-то сначала мы читаем, как
21:23
какой-нибудь там партие зашёл в раздевалку, нашёл труп, висящий на люстре, испугался и вызвал полицию. Вот
21:30
это вот действие с персонажем, действие с какой-то проблемой сторонней ещё до
21:36
введения главного персонажа, главных героев, позволяет нам тоже зацепить
21:41
читателя. Опять же, здесь уже тоже важно, как это будет показано. В детективе понятно, мы сразу какую-то
21:47
головоломку задаём, какой-то кусочек пазла выдаём читателю, зрителю, чтобы он думал вместе с детективом. Это может
21:54
сработать и в других историях, ну просто это менее популярно. И чем более жанровая вещь, чем более узкий
22:02
конкретный жанр, особенно популярный жанр, тем сложнее вот эти все элементы сторонние добавлять. Но для детектива,
22:09
для какой-то интриги, загадки, книги, истории головоломки, это вполне может
22:14
подойти. Шестнадцатый способ — это, в принципе, триггерное событие, которое, в
22:21
принципе, запускает всю историю. Это отчасти похоже на события предыдущее детектива, но вот здесь как раз-таки оно
22:28
может быть более широким, на мой взгляд. Хороший пример, опять же перекликающийся отчасти с предыдущим пунктом. Это начало
22:36
тёмного рыцаря, когда Джокер с компании ломают банк и обкрадывают его. И второй
22:42
пример, кардинально другой — это Гадкий я. Первый фильм, когда у нас приезжает экскурсионная группа, и мы узнаём, что
22:49
украли пирамиду Хеобса. И тут важно даже не то, что у нас три третьестепенные
22:54
персонажи были показаны, которые больше никогда не появляются в кадре там или появляются, я не помню. Но то, что
22:59
украли пирамиду и то, что из-за этого Грю, наш главный персонаж, получает удар
23:04
по своему самолюбию и начинает действовать. Я специально выделил этот пункт отдельно, чтобы вы понимали, что
23:09
похожий инструмент можно использовать в разных местах и на разное будет акцент. Семнадцатый пункт — это предыстория
23:16
персонажей. чаще всего, например, далёкая прошлоя какая-то сцена из детства, из подросткового возраста там
23:21
или с прошлой жизни, да, чтобы мы поняли что-то о герое, чтобы мы прожили,
23:27
умилились, в конце концов и потом на контрасте показали современную реальность. Чаще всего при таком подходе
23:33
мы указываем краеугольно важные события для персонажа. И даже если они на первый
23:39
взгляд кажутся, ну, проходными или просто странными, в дальнейшем в сюжете вот это вот флешбэк, да, вот так скажем,
23:47
в начальный флешбэк будет играть значительную роль. Либо скрывая сюжетный
23:53
поворот, либо скрывая какую-то надломленность в персонаже, либо скрывая, как наоборот ключ к разгадке
24:00
всей интриги, которую о нас ждёт в дальнейшем. Восемнадцатый пункт я назвал так: мы проиграли, начинаем всё сначала.
24:05
То есть это достаточно серьёзное событие, которое негативное зачастую, но
24:10
которое вынуждает героев не отказаться от своего дела, а начать в некотором смысле с нуля. Яркий пример из того, что
24:16
я сейчас видел недавно- это Подземелье вкусностей, анимешный сериал от Нетфликса, если не ошибаюсь. В целом,
24:21
милая история, где люди жрут монстров. И, наконец-то, к середине сериала начинается прямо интригующий сюжет. Но
24:28
начало там прямо банальное для любого дэшера и любого и любителя всяких
24:34
ролевых тем партии. В глубине она откнулась на дракона. Он их раскидал.
24:39
Они были уставшими. И всех членов команды отправляют на поверхность, кроме магички, потому что магичку съедает
24:44
дракон. И её брат воин решает, что надо прямо срочно бежать внутрь, пока дракон её не переварил. То есть у них есть
24:51
возможность успеть, пока дракон её не переварит, её спасти, вытащить и оживить. Это вся мотивация, почему всё
24:56
началось. Но нужно под подчеркнуть, что здесь именно проигрыш, потеря и точка
25:02
нуля и да, и даже минусы. Вот здесь конкретно минус, потому что у них нет денег на восполнение ресурсов, на
25:08
покупку провизии, и они принимают решение жрать монстров. То есть то, что ключевая фишка становится их. Также я
25:14
слышал некоторые другие версии этого метода. Иногда бывает, что там та же партия приходит к монстрам, всех героев
25:20
убивает, только одна там героиня остаётся, её там избивают, насилуют и так далее. И тут приходит кто-то, кто её
25:26
вытаскивает. И опять же, она уже сломана, она потеряла свою партию и так далее, но нужно начинать сначала по
25:31
какой-то причине двигаться дальше. Причём, опять же, повторюсь, даже не сначала, а с некоторого минуса. Девятнадцатый пункт- противопоставление.
25:37
Кто сильный, кто слабый. А самый наглядный пример именно визуально, конечно, этого примера, этого подхода,
25:45
это начало Звёздных войн, Новая надежда, когда у нас летит маленький кораблик, а за ним летит Имперский разрушитель, и он
25:52
просто накрывает его своей массой визуально. Классно это показать, конечно, в истории, когда у нас есть
25:57
некий маленький персонаж, есть некая маленькая пещинка, которую давит огромный пласт зла, обстоятельств,
26:05
событий, неважно, что-то, что подавляет нашу маленькую пещинку. И этой пещинке по какой-то причине нужно собраться в
26:12
кулак, в камень, в скалу и противостоять надвигающейся пучине. Классный метод. И опять же, он сразу задаёт конфликт даже
26:19
на уровне ощущений и образов. Вы даже не всегда можете понимать, в чём там будет дальше конфликт настоящий, но вот это
26:25
вот противостояние сил, что слабый против сильного, сильный против слабого, может сработать прямо очень хорошо. И,
26:31
кстати, если вы не смотрели видео про антагонистов, вот там есть вот про это противостояние, да, то, что должен быть
26:38
вызов, посмотрите это видео, очень рекомендую. Ну, если мы сразу это показываем с первых же строчек, вполне себе можем заинтриговать и создать вот
26:45
это ощущение: «Вау, интересно, а как они будут выбираться и противостоять и смогут ли». И двадцатый пункт, немножко
26:51
странный. Какая-то техническая информация о мире, о книге и так далее. Чаще всего этот метод используется в
26:57
научной фантастики или в какой-то чуть более экспериментальной литературе. Например, когда у вас книга начинается
27:03
не с текста, а с цифрового кода, начинается с кусков программы, начинается с каких-то вводных цитат,
27:11
газет и так далее. То есть это не повествование в классическом смысле, а вы создаёте скорее, а, метафорическое,
27:18
ассоциативное поле, в которое погружаете читателя. Я, когда сказал заголовки,
27:24
понял, что, естественно, что это не только в фантастике может быть, это может быть как раз-таки в любой книге, когда мы задаём краткими вспышками фраз,
27:32
слов, вырезок, цитат, конкретное настроение, и затем уже погружаем
27:37
человека в историю. Дальше вот ради примера я тут даже достал книжку Стругацких О пикник на обочине и здесь
27:45
заголовок из интервью, который специальный корреспондент Хармандского радио взял у доктора Валентина Пильмана
27:51
по случаю присуждения последнему Нобелевской премии по физике за 19 неизвестно какой год, 1900 неизвестно
27:56
какой год. То есть отчасти это название, конечно, главы. С другой стороны, опять же, это некоторая техническая информация, некоторая вводная, которая
28:03
нам позволяет, а, по-другому взглянуть на текст, который пойдёт дальше. То есть, если бы мы начали читать без этой
28:08
воводной, воспринимался как некий диалог. А на самом деле это интервью, и мы к интервью будем относиться немножко по-другому, пото что интервью всегда
28:15
имеет некую информационную подачу, и мы, читая текст, будем воспринимать его
28:21
иначе, если не ежели это был бы просто диалог. Короче, ребят, естественно, что
28:26
это не всё. Естественно, что можно иска уходить в более узкие варианты, можно обобщать, можно и нужно соединять эти
28:33
разные элементы. Но смотрите, даже если у вас есть 20 вариантов начал и разные способы их соединить, какие-то более
28:39
частые, какие-то более редкие, но у вас открывается огромный объём пространства, где вы можете моделировать эти способы.
28:46
Я специально вам не давал конкретную пошаговую инструкцию, как писать. Вы можете взять пример из списка, можете
28:54
посмотреть какие-то примеры, которые я называл там тот же Гетки я, Тёмный рыцарь, Хроники Амбера, любую книжку,
28:59
любой фильм, и посмотреть, как там это сделано, как первые 30-40 секунд, первые
29:05
2 минуты показаны, как раскрыты первые две-три страницы в книге, что там есть, почему это может сработать. Вы можете
29:12
взять жанр, в котором вы разбираетесь и который вы любите, и посмотреть на него вот начало этой своей книжки именно вот
29:18
с точки зрения этих пунктов и увидеть, что да, здесь я это читаю только потому, что я знаю жанр. Яркий пример из моей
29:25
практики. Я написал рассказ фэнтези расами, там пикси, орки, эльфы, там ещё
29:30
кто-то. Они пришли на сеанс к психологу, такой групповой сеанс мужской психотерапии. Но моя жена, которуй я дал
29:37
почитать этот текст с попыткой именно про психотерапию ей там показать, остановилась на втором абзаце, потому
29:43
что в первом же абзаце она не поняла, о ком идёт речь, потому что для неё Пикси и прочие орки — это совершенно
29:50
выдуманная непонятная ересь. Это была моя тактическая ошибка, да, давайте ей такую историю. Но когда я даю про
29:57
любовные отношения, про современные какие-то истории, она читает с удовольствием сразу понимает, о чём идёт речь. Поэтому это тоже факт нужно очень
30:04
тщательно учитывать в своей практике. Если у вас остались вопросы, пишите в комментариях. Обязательно ставьте лайк,
30:10
делитесь с друзьями, коллегами. Просто делитесь, чтобы люди понимали, что можно писать крутые истории и есть способы
30:15
этому научиться. Если хотите узнать больше о том, как и где учиться, переходите по ссылочкам в описании. Там есть моя страничка, есть мои курсы,
30:22
проекты. Естественно, можно пообщаться лично со мной. Мы с вами ещё увидимся. Всем добра.
30:27
[музыка] la
30:34
[музыка]